Copyright (c) 2009 University of Nebraska - Lincoln All rights reserved. http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish Recent documents in Spanish Language and Literature en-us Tue, 10 Nov 2009 23:24:54 PST 3600 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/33 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/33 Mon, 09 Nov 2009 14:15:33 PST Pilar de Zubiaurre es una de las mujeres más destacadas en el ambiente cultural español en los años veinte y treinta, y en el exilio mexicano a partir de 1939. Sin embargo, no se han dedicado estudios monográficos a su figura, lo que se puede explicar por la convergencia de diversas causas. Por un lado, quizás el motivo principal es la escasez ' de escritos que llegó a publicar, en concreto, algunos cuentos bajo pseudónimo en España, y varios artículos de costumbres vascas en Euzko Deya de México, ya en el exilio. Por otro lado, hay que tener en cuenta el exilio como otra causa del olvido de la figura de Zubiaurre, ya que desde 1939 hasta su muerte, el 24 de junio de 1970, vivió en México, a excepción de algunos viajes a España. Finalmente, Zubiaurre ha estado siempre ensombrecida por la relevancia intelectual de su marido, el crítico de arte Juan de la Encina, y la excelencia artística de sus dos hermanos, Valentín y Ramón de Zubiaurre. En palabras de Miriam Alzuri Milanés, Juan de la Encina (Bilbao, 1883 -- México, 1963), pseudónimo de Ricardo Gutiérrez Abascal, fue "probablemente la firma más conocida de cuantas se enfrentaron al comentario de la actualidad artística española anterior a 1936" (21). De la Encina escribió crítica de arte en diversos periódicos como El Sol y La Voz, y llegó a ser el director del Museo Nacional de Arte Moderno de Madrid. Ya en el exilio, fue profesor de El Colegio de México y de la Universidad Nacional Autonóma de México (Mantecón 766-767). Por su parte, los hermanos de Pilar fueron reconocidos pintores que llegaron a exponer en diversas ciudades del mundo (Mochizuki 92). Iker Gonzalez-Allende http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/32 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/32 Mon, 09 Nov 2009 12:49:46 PST Ramón de Belausteguigoitia y Landaluce (Llodio, 1891; Madrid, 1981) perteneció a una de las familias que ha dado más personalidades relevantes a los ámbitos del deporte, la empresa y la cultura vascas del siglo XX. Además de jugar en el Athletic de Bilbao durante cinco temporadas, Belausteguigoitia se licenció en Derecho y amplió sus estudios en Londres, donde trabajó como corresponsal durante la Primera Guerra Mundial (Martínez Salazar y San Sebastián 113). Tres de las constantes de su vida fueron su interés por otras culturas --de ahí los numerosos viajes que realizó por todo el mundo--, su preocupación por los problemas de la tierra y su ideología nacionalista vasca. Así, expuso sus opiniones sobre la agricultura en libros como La cuestión de la tierra en el Pais Vasco (1918), La reforma de la pequeña propiedad rural y la propiedad urbana en el País Vasco (1920), Reparto de tierras y producción nacional (1932) y La transformación de la agricultura en México. Su visión sobre la cuestión vasca se halla en su obra Las bases de un Gobierno nacional vasco (1918) y en diversos artículos que publicó en revistas y periódicos tales como Hermes y Euzkadi. Belausteguigoitia defendía la recuperación de la plena soberanía que había disfrutado el pueblo vasco hasta 1839. Como señala Mikel Imaz, su proyecto nacional vasco consistía en la cooficialidad del euskera y castellano, el desarrollo de la universidad vasca, una sociedad interclasista, una Iglesia nacional y la autonomía administrativa, concibiendo a España como una confederación de naciones (Imaz Irastorza 518). Finalmente, su interés por otras culturas le llevó no sólo a viajar por Europa, sino también por América y Asia. De hecho, en 1925 se traslada a vivir a México, donde regenta un rancho y pone en práctica sus conocimientos agrícolas. En 1936 se encuentra en España cuando estalla la Guerra Civil, cuyas experiencias plasmará en su novela Euzkadi en llamas (1938). A partir de ese momento permanece exiliado en México hasta 1974--aunque regresa a su pais periódicamente--, escribiendo obras como La sombra del mezquite (1951), El valle inexplorado (1960), La gran aventura (1967), La novela de un retrógrado (1970) y La balada de la paz (1971) (Amézaga Urleaga 232). En el exilio Belausteguigoitia continuó siendo un militante activo del Partido Nacionalista Vasco, colaborando junto a sus hermanos Francisco y José María en el Centro Vasco de México. Iker Gonzalez-Allende http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/31 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/31 Wed, 21 Oct 2009 11:03:08 PDT Como en la mayor parte de las narrativas bélicas, durante la guerra civil española, el enemigo en gran medida pertenece al género masculino, pero especialmente en la ideología sublevada se insistió también en mostrar a la mujer republicana como un grave peligro para el ideal de nación, ya que se la identificaba con una feminidad amenazante y castradora, contraria al prototipo mariano de la mujer franquista. Los sublevados también criticaron duramente a la gente del pueblo o la masa, a la que consideraban del género femenino, siguiendo la tradición retórica decimonónica. Además, vieron especialmente en la figura de la rniliciana una amenaza a las divisiones tradicionales de género, por lo que sus ataques hacia ella acusándola de falta de moral fueron constantes. En este trabajo petendo ahondar en la representación negativa, casi demoníaca, de la mujer republicana durante la guerra civil, enfocándome en una novela breve de los sublevados, Cartas de un alférez a su madre (1939), de José María Salaverría. En este caso, la mujer republicana no ejerce como miliciana, sino como enfermera espía en un hospital de los sublevados. Por otro lado, analizaré cómo la novela plantea, frente a esta feminidad amenazante, la masculinidad del soldado que lucha por su patria, centrándome sobre todo en la fluidez genérica que surge cuando éste es herido en el campo de batalla. Iker Gonzalez-Allende http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/30 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/30 Wed, 21 Oct 2009 09:51:26 PDT Ella encima de él, los dos desnudos. Los brazos de él, alargados, sujetando la cabeza de ella. Ella, con los brazos cruzados y las manos a los lados de la cabeza de él. Esta descripción corresponde a la portada del libro de relatos y poemas titulado Korapiloak ('Nudos') (2001), de la escritora vasca Jasone Osoro, y de su traducción Desnudos (2002), realizada por la misma autora (Figure 1). La imagen de la portada anticipa la temática principal que la obra desarrolla: la sexualidad y el erotismo en el contexto de las relaciones heterosexuales, relaciones marcadas por las dificultades de comunicación y la dominación del hombre sobre la mujer. Asimismo, la original postura que forman el hombre y la mujer con sus cuerpos anuncia las múltiples modalidades de sexualidad que se reflejan en el libro, entre las que se incluyen la masturbación, la prostitución, el incesto, el voyeurismo y el fetichismo. En cierto modo, como ocurre siempre con el arte erótico, la portada convierte al lector en un espectador de la escena íntima captada en la fotografía: ya de entrada, esta representación visual nos introduce al mismo mundo que viven los protagonistas de los cuentos. El voyeurismo, tema que centra varios de los relatos, sirve así también como reclamo publicitario para la obra, que en efecto ha disfrutado de un gran éxito de ventas. En este trabajo nos proponemos analizar la representación y funcionalidad de la sexualidad en este libro de Osoro, prestando particular atención a la presencia del fetichismo, el cual nos parece un punto de anclaje importante para la reflexión sobre la feminidad que plantea la escritora vasca. Deseamos proponer que, más allá de la reclamación de la libertad sexual y vital de la mujer--postura que se encuentra en otras narradoras contemporáneas del panorama literario del estado español--, el libro de Osoro demuestra que dicha liberación depende en gran medida de los condicionantes sociales que rodean a la mujer. Por otro lado, tampoco se debe olvidar que en el contexto euskérico en que la obra original fue escrita, donde es notoria la ausencia de textos que versen sobre cuestiones sexuales, el mensaje de la autora resulta más innovador y rupturista. Iker Gonzalez-Allende http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/29 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/29 Mon, 19 Oct 2009 13:42:22 PDT "No firmaré jamás, jamás," grita una reina loca en una película, según veremos, de pacotilla. La actriz, que recula, se confunde de almena y cae estruendosamente al vacío rompiendo un arco voltaico que los eléctricos no podrán sustituir. Medios escasos para intenciones sublimes. Asistimos, pues, al rodaje de una película histórica; posiblemente, un drama de honor muy del gusto de la España autárquica de los años más negros de la dictadura franquista. Entre los presentes se encuentra nuestro protagonista, Juan (Fernando Fernán Gómez), que se afana como electricista y en lo que se ofrezca en la magnífica producción para mayor honra del imperio español. Oscar Pereira Zazo http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/28 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/28 Mon, 19 Oct 2009 13:38:58 PDT Durante el siglo XIX el interés por la subjetividad femenina y el papel de la mujer en la sociedad aumenta respecto a los siglos anteriores. Si bien en los siglos precedentes ya encontramos obras dedicadas a este tema, como La perfecta casada, de Fray Luis de León, o el discurso Defensa de las mujeres de Benito Feijóo, es en el XIX donde se aprecia un mayor desarrollo e interés por manifestar cuál es el lugar que a la mujer le corresponde en la sociedad. Junto a ello, el hecho de que aumente el número de escritoras favorece el que la imagen femenina esté más presente en las obras literarias. En este artículo me propongo analizar la representación de la mujer en la literatura española del siglo XIX. Para ello, voy a estudiar el desarrollo de la misma en el Romanticismo y en el Realismo, y ver las conexiones posibles entre los dos movimientos. Mi objetivo es demostrar que en ambos movimientos literarios hay obras que recrean un orden patriarcal dominante y otras en las que se aprecia una alternativa limitada de libertad y desarrollo para la mujer. Iker González-Allende http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/27 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/27 Mon, 16 Feb 2009 07:25:38 PST La vida es una tómbola. Si no que se lo digan a José Luis Rodríguez, el héroe, que no lo quiere ser, de nuestra película. En realidad lo que José Luis quiere es irse a Alemania para aprender mecánica y tener un trabajo respetable. Pero ya se sabe que las cosas no siempre salen a satisfacción de todos, porque como dice el refrán, el hombre propone, Dios dispone y el destino impone. Oscar Pereira Zazo http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/26 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/26 Thu, 11 Sep 2008 08:56:29 PDT Foto. Una familia al completo mira sonriente hacia la cámara que sostiene una mujer que aparece reflejada en un espejo que ocupa su espacio como si fuera un miembro más de la familia. El grupo familiar está compuesto por una abuela de pelo blanco, tres jóvenes, uno de ellos todavía muy crío, y dos parejas de mediana edad, tal vez padres de los anteriores. Ellas parecen arregladas para alguna ocasión. De ellos resalta la posición central del más corpulento de los dos. Sin duda alguna, se trata de una fotografía de familia presentada primero en plano general y medios planos y más tarde en primeros planos. Pasan los títulos de crédito y suenan los acordes de una música alegre que nos predispone a un espectáculo ligero. ¿Será una comedia? Oscar Pereira Zazo http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/25 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/25 Wed, 10 Sep 2008 11:59:30 PDT La primera secuencia de esta película nos presenta a un caminante con traje y corbata, zapatos de vestir, maletín en mano y calva declarada. Antes de atravesar un descampado el viandante se detiene ante un cartel publicitario que anuncia una urbanización: Mi paraíso. Oscar Pereira Zazo http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/24 http://digitalcommons.unl.edu/modlangspanish/24 Wed, 10 Sep 2008 11:59:29 PDT Érase una vez, hacia 1940, en un lugar de la meseta castellana; Hoyuelos, para ser exacto. Un camión se acerca al pueblo y pronto los niños corren detrás de él, alegres y contentos como si llegaran los reyes magos. Pero no, lo que ha llegado es el cine. La pregonera informa que por la tarde se pasará en el edificio del Ayuntamiento una película, El doctor Frankenstein (Whale, 1931). ¿Precio de la entrada?: una peseta los mayores, dos reales los menores. Oscar Pereira Zazo